jesteś w:
Oto informacje o spektaklach, które będą wystawiane na tegorocznym festiwalu:
Anatomia Ensemble
Anatomia Lear
Reżyseria: Mikaela Hasán
Czas trwania: 1h
Kraj: Finlandia
Anatomia Lear to spektakl inspirowany Królem Learem Williama Szekspira, w którym na scenie obok aktorów pojawiają się lalki. Łączy on w sobie ekspresywne wizualizacje i przejmującą oprawę dźwiękową. To studium samotności, strachu przed śmiercią i pojednania, pełne czarnego humoru i przenikających się wizji z pogranicza jawy i snu.
Teatr Kolady
Hamlet
Reżyseria: Nikołaj Kolada
Czas trwania: 2h 30 min
Kraj: Rosja
Hamletowi Kolady daleko do wiernej adaptacji szekspirowskiego dramatu. Na scenie zobaczymy świat pełen ludzi-dzikusów żyjących i tańczących na gruzach dawno utraconej ogłady i kultury. W spektaklu wszystko nosi znamiona kiczu. Wyróżnia się niezwykła gra aktorska Olega Jagodina w roli tytułowej - na poły handlarza, na poły chuligana.
Teatr Kolady
Król Lear
Reżyseria: Nikołaj Kolada
Czas trwania: 2h 30 min
Kraj: Rosja
Dramatopisarz, reżyser i dyrektor teatru w jednej osobie - Nikołaj Kolada - wciela się w tytułową postać, bazując na własnych doświadczeniach. Jego Lear to barbarzyński przywódca plemienia, otoczony nie tyle poddanymi, co swoimi dziećmi. Spektakl pokazuje trudną drogę, jaką przechodzi władca: od nędzy i cierpienia aż do odzyskania człowieczeństwa.
OKT/ Teatr Miejski w Wilnie
Miranda
na podstawie "Burzy" Williama Szekspira
Reżyseria: Oskaras Korsunovas
Czas trwania: 1h 40min.
Kraj: Litwa
Oskaras Korsunovas, reżyser spektaklu, uważa, że Burzę można interpretować na wiele sposobów. Zazwyczaj wystawia się ją jako bajkę dla dorosłych, fantastyczne widowisko. On skłania się raczej ku opinii Jana Kotta, który dostrzega w Burzy dramat społeczny, niekończącą się absurdalną walkę o władzę. Centralną postacią u Korsunovasa staje się Miranda.
Teatr Pieśń Kozła
Macbeth
Reżyseria: Grzegorz Bral
Czas trwania: 75min.
Kraj: Polska
Macbeth, będący owocem współpracy z Royal Shakespeare Company, to kolejny eksperyment Teatru Pieśń Kozła, zrealizowany z udziałem międzynarodowego zespołu aktorskiego. Stanowi próbę odkrycia muzyczności w poezji Szekspira i odnalezienia korzeni tragedii. Poszukując kolorów i dźwięków szekspirowskiego języka, aktorzy starają się zgłębiać naturę tego dramatu.
Romeo&Julia Kören. Royal Dramatic Teatre
Makbet
Adaptacja i reżyseria: Benoît Malmberg
Czas trwania: 70 min.
Kraj: Szwecja
Unikalna muzyczna adaptacja Makbeta nadaje tej sztuce nowe życie, łącząc oryginalny tekst Szekspira z muzyką Clémenta Janequina i Josquina Despreza. Główny wątek szkockiej tragedii - pomimo znacznego skrócenia i modyfikacji sztuki oraz dodania wątków z innych dzieł mistrza - pozostaje jednak niezmieniony.
Teatr im. S. Żeromskiego w Kielcach
Hamlet
Adaptacja i reżyseria: Radosław Rychcik
Czas trwania: 2h
Kraj: Polska
Spektakl wyróżniony w Ogólnopolskim Konkursie na Najlepszą Inscenizację Dzieł Dramatycznych Williama Szekspira w sezonie artystycznym 2010/2011. Jego twórcy utrzymują, że ich interpretacja daleka jest od publicystyki. „Nas nie interesuje władza w kontekście tej historii - zapewnia reżyser - Zajmujemy się rodziną, relacjami w niej panującymi, traumą miłości.”
German State Theatre Timisoara
Shaking Shakespeare
Reżyseria: Radu-Alexandru Nica
Czas trwania: 1h 30 min.
Kraj: Rumunia
Centralnym elementem spektaklu jest koncepcja władzy - typowa dla twórczości Szekspira. W konstrukcji sztuki dużą rolę odgrywają także elementy charakterystyczne dla współczesnego teatru ruchu. Punktem wyjścia staje się znana z Hamleta scena „teatru w teatrze”, której uczestnicy biorą tym razem na warsztat fragmenty dramatów słynnego stratfordczyka.
Top Edge Productions
Macbeth - Sliced to the Core
Adaptacja i reżyseria: Simon Rae
Czas trwania: 1h 10min.
Kraj: Wielka Brytania
Pięć lamp plus cztery sztylety, trzy wiedźmy, dwaj królowie i jeden tron równa się: jedno genialne przedstawienie. Inscenizacja ta przedstawia wielką szekspirowską tragedię zwodniczej pokusy i okupionych krwią ambicji w sposób intensywny, żywy i ostry niczym krawędź sztyletu.
Anatomia Ensemble
Anatomia Lear
Reżyseria: Mikaela Hasán
Czas trwania: 1h
Kraj: Finlandia
Anatomia Lear to spektakl inspirowany Królem Learem Williama Szekspira, w którym na scenie obok aktorów pojawiają się lalki. Łączy on w sobie ekspresywne wizualizacje i przejmującą oprawę dźwiękową. To studium samotności, strachu przed śmiercią i pojednania, pełne czarnego humoru i przenikających się wizji z pogranicza jawy i snu.
Teatr Kolady
Hamlet
Reżyseria: Nikołaj Kolada
Czas trwania: 2h 30 min
Kraj: Rosja
Hamletowi Kolady daleko do wiernej adaptacji szekspirowskiego dramatu. Na scenie zobaczymy świat pełen ludzi-dzikusów żyjących i tańczących na gruzach dawno utraconej ogłady i kultury. W spektaklu wszystko nosi znamiona kiczu. Wyróżnia się niezwykła gra aktorska Olega Jagodina w roli tytułowej - na poły handlarza, na poły chuligana.
Teatr Kolady
Król Lear
Reżyseria: Nikołaj Kolada
Czas trwania: 2h 30 min
Kraj: Rosja
Dramatopisarz, reżyser i dyrektor teatru w jednej osobie - Nikołaj Kolada - wciela się w tytułową postać, bazując na własnych doświadczeniach. Jego Lear to barbarzyński przywódca plemienia, otoczony nie tyle poddanymi, co swoimi dziećmi. Spektakl pokazuje trudną drogę, jaką przechodzi władca: od nędzy i cierpienia aż do odzyskania człowieczeństwa.
OKT/ Teatr Miejski w Wilnie
Miranda
na podstawie "Burzy" Williama Szekspira
Reżyseria: Oskaras Korsunovas
Czas trwania: 1h 40min.
Kraj: Litwa
Oskaras Korsunovas, reżyser spektaklu, uważa, że Burzę można interpretować na wiele sposobów. Zazwyczaj wystawia się ją jako bajkę dla dorosłych, fantastyczne widowisko. On skłania się raczej ku opinii Jana Kotta, który dostrzega w Burzy dramat społeczny, niekończącą się absurdalną walkę o władzę. Centralną postacią u Korsunovasa staje się Miranda.
Teatr Pieśń Kozła
Macbeth
Reżyseria: Grzegorz Bral
Czas trwania: 75min.
Kraj: Polska
Macbeth, będący owocem współpracy z Royal Shakespeare Company, to kolejny eksperyment Teatru Pieśń Kozła, zrealizowany z udziałem międzynarodowego zespołu aktorskiego. Stanowi próbę odkrycia muzyczności w poezji Szekspira i odnalezienia korzeni tragedii. Poszukując kolorów i dźwięków szekspirowskiego języka, aktorzy starają się zgłębiać naturę tego dramatu.
Romeo&Julia Kören. Royal Dramatic Teatre
Makbet
Adaptacja i reżyseria: Benoît Malmberg
Czas trwania: 70 min.
Kraj: Szwecja
Unikalna muzyczna adaptacja Makbeta nadaje tej sztuce nowe życie, łącząc oryginalny tekst Szekspira z muzyką Clémenta Janequina i Josquina Despreza. Główny wątek szkockiej tragedii - pomimo znacznego skrócenia i modyfikacji sztuki oraz dodania wątków z innych dzieł mistrza - pozostaje jednak niezmieniony.
Teatr im. S. Żeromskiego w Kielcach
Hamlet
Adaptacja i reżyseria: Radosław Rychcik
Czas trwania: 2h
Kraj: Polska
Spektakl wyróżniony w Ogólnopolskim Konkursie na Najlepszą Inscenizację Dzieł Dramatycznych Williama Szekspira w sezonie artystycznym 2010/2011. Jego twórcy utrzymują, że ich interpretacja daleka jest od publicystyki. „Nas nie interesuje władza w kontekście tej historii - zapewnia reżyser - Zajmujemy się rodziną, relacjami w niej panującymi, traumą miłości.”
German State Theatre Timisoara
Shaking Shakespeare
Reżyseria: Radu-Alexandru Nica
Czas trwania: 1h 30 min.
Kraj: Rumunia
Centralnym elementem spektaklu jest koncepcja władzy - typowa dla twórczości Szekspira. W konstrukcji sztuki dużą rolę odgrywają także elementy charakterystyczne dla współczesnego teatru ruchu. Punktem wyjścia staje się znana z Hamleta scena „teatru w teatrze”, której uczestnicy biorą tym razem na warsztat fragmenty dramatów słynnego stratfordczyka.
Top Edge Productions
Macbeth - Sliced to the Core
Adaptacja i reżyseria: Simon Rae
Czas trwania: 1h 10min.
Kraj: Wielka Brytania
Pięć lamp plus cztery sztylety, trzy wiedźmy, dwaj królowie i jeden tron równa się: jedno genialne przedstawienie. Inscenizacja ta przedstawia wielką szekspirowską tragedię zwodniczej pokusy i okupionych krwią ambicji w sposób intensywny, żywy i ostry niczym krawędź sztyletu.
Tegoroczna piętnasta edycja ogólnopolskiego Konkursu na Najlepszą Inscenizację Dzieł Dramatycznych Williama Szekspira w sezonie artystycznym 2010/2011 została zakończona. Jury w składzie dr Monika Żółkoś – jurorka-selekcjonerka oraz prof. Jerzy Limon – Prezes Fundacji Theatrum Gedanense, Dyrektor Naczelny Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego postanowiło przyznać Wyróżnienie dla Teatru im. Stefana Żeromskiego w Kielcach za spektakl „Hamlet” w reżyserii Radosława Rychcika.
Spektakl został także zaproszony do udziału w XV jubileuszowej edycji Festiwalu Szekspirowskiego, który odbędzie się w dniach 30 lipca – 7 sierpnia 2011.
Zobacz uzasadnienie werdyktu.
Zobacz informacje o historii Konkursu.
Zobacz informacje o wyróżnoinym spektaklu i zdjęcia.
Spektakl został także zaproszony do udziału w XV jubileuszowej edycji Festiwalu Szekspirowskiego, który odbędzie się w dniach 30 lipca – 7 sierpnia 2011.
Zobacz uzasadnienie werdyktu.
Zobacz informacje o historii Konkursu.
Zobacz informacje o wyróżnoinym spektaklu i zdjęcia.
INSTYTUCJE WSPIERAJĄCE
SPONSORZY PLATYNOWI
