XV międzynarodowy Festiwal Szekspirowski w Trójmieście.
W tym roku wystartowaliśmy 30 lipca, a skończyliśmy 7 sierpnia. W programie znalazły się spektakle z 7 krajów, warsztaty, spotkania z twórcami i mnóstwo atrakcji.
Wydarzeniem festiwalu była nowa inscenizacja cieszącego się międzynarodowym uznaniem litewskiego twórcy Oskarasa Korsunovasa – „Miranda” na podstawie Szekspirowskiej "Burzy".
Po dwuletniej przerwie na festiwalowych scenach zagościły świetne rosyjskie spektakle: „Król Lear” oraz „Hamlet” w reżyserii głośnego twórcy Nikołaja Kolady – laureata Międzynarodowej Nagrody im. Stanisławskiego, reżysera, dramatopisarza, aktora, założyciela własnego teatru w Jekaterynburgu. Teatr Kolady nieustannie eksperymentuje i poszukuje nowego teatralnego języka.
Zaprezentowaliśmy również oryginalny, kameralny spektakl z Finlandii - “Anatomia Lear” - inspirowany Szekspirowskim „Królem Learem", w którym postać Leara jest lalką. Było to studium relacji między starzejącym się ojcem a jego córkami, malowane obrazami na pograniczu snu i jawy. Przedstawienie przeznaczono dla widzów dorosłych.
Oryginalną propozycją był muzyczny "Macbeth" ze Szwecji w wykonaniu chóru Romeo&Julia Kӧren przy Royal Dramatic Theatre w Sztokholmie. Spektakl powstał na podstawie sztuki Szekspira oraz czterech części kompozycyjno wokalnych „La Guerre” Clément Janequins. Śpiew i aktorstwo współgrały w tym spektaklu, tworząc nową jakość. Wykorzystanie renesansowych instrumentów, m.in. lutni, harmonijnie uzupełniało dzieło. Spektakl święcił triumfy na festiwalu teatralnym w Dubrovniku w Chorwacji, jest też zaproszony na Festiwal Szekspirowski w Neuss w Niemczech.
Gościliśmy również rodzimy Teatr Pieśni Kozła z polsko-brytyjską produkcją „Makbeta”, stanowiącą próbę odkrycia muzyczności w poezji Szekspira i odnalezienia korzeni tragedii. Poszukując kolorów i dźwięków szekspirowskiego języka, aktorzy starają się zgłębiać naturę dramatu. Spektakle w Teatrze Pieśń Kozła to w rzeczywistości prezentacje pracy nad wciąż ewoluującym spektaklem. Widzowie byli zatem świadkami procesu poszukiwania nowych znaczeń i możliwości ekspresji. W spektaklu, granym w języku angielskim, wziął udział międzynarodowy zespół aktorów z Anglii, Finlandii, Szkocji, Walii i Polski.
Nie zabrakło również zespołu z Rumunii, który przedstawił nam sztukę „Shaking Shakespeare” w reżyserii jednego z najbardziej cenionych twórców współczesnego teatru rumuńskiego - Radu Alexandru Nica z German State Theatre Timisoara. Jego ideą było stworzenie show koncentrującego się na koncepcji władzy, którą na tak wiele sposobów Stratfordczyk opisywał w swoich dziełach.
Ponadto zaprezentowaliśmy polskie przedstawienie wyselekcjonowane w Konkursie na Najlepszą Inscenizację Dzieł Dramatycznych Williama Szekspira, z premier szekspirowskich ostatniego sezonu - w tym roku było to kontrowersyjny "Hamlet" w reżyserii Radosława Rychcika.
Ważnym przyczółkiem festiwalowych działań był Teatr w Oknie przy Długiej 50/51, gdzie odbywały się pokazy szekspirowskich miniatur scenicznych, instalacje artystyczne, koncerty, warsztaty.
Festiwalowi towarzyszyły działania edukacyjne Letniej Akademii Szekspirowskiej, skierowane głównie do młodych ludzi, ale nie tylko. Zajęcia teatralne poprowadzili artyści uczestniczący w festiwalu. W naszym „zaprzyjaźnionym” przejściu podziemnym (pod skrzyżowaniem ulic Okopowa i Podwale Przedmiejskie w Gdańsku) od 1 sierpnia powstawał murales „Zza kulis”. Wernisaż odbył się 6 sierpnia o godz.14:00.
Każdego dnia festiwalu ukazywała się "Gazeta Szekspirowska" ("Shakespeare Daily") z recenzjami i komentarzami. Można było otrzymać ją przed spektaklami.
Szczególną uwagę poświęciliśmy młodzieży z gdańskiej dzielnicy Dolne Miasto, kierując do nich program działań artystyczno-edukacyjnych „Fabryka Talentów na Dolnym Mieście”. Wielki finał stanowiła kolorowa Parada Teatralna w Gdańsku, która odbyła się 7 sierpnia o godz. 12:00. Wyruszyliśmy z ulicy Długiej, w okolicach Złotej Bramy, aby na koniec dotrzeć na piknik pod Bastionem Żubr.
Po dwuletniej przerwie na festiwalowych scenach zagościły świetne rosyjskie spektakle: „Król Lear” oraz „Hamlet” w reżyserii głośnego twórcy Nikołaja Kolady – laureata Międzynarodowej Nagrody im. Stanisławskiego, reżysera, dramatopisarza, aktora, założyciela własnego teatru w Jekaterynburgu. Teatr Kolady nieustannie eksperymentuje i poszukuje nowego teatralnego języka.
Zaprezentowaliśmy również oryginalny, kameralny spektakl z Finlandii - “Anatomia Lear” - inspirowany Szekspirowskim „Królem Learem", w którym postać Leara jest lalką. Było to studium relacji między starzejącym się ojcem a jego córkami, malowane obrazami na pograniczu snu i jawy. Przedstawienie przeznaczono dla widzów dorosłych.
Oryginalną propozycją był muzyczny "Macbeth" ze Szwecji w wykonaniu chóru Romeo&Julia Kӧren przy Royal Dramatic Theatre w Sztokholmie. Spektakl powstał na podstawie sztuki Szekspira oraz czterech części kompozycyjno wokalnych „La Guerre” Clément Janequins. Śpiew i aktorstwo współgrały w tym spektaklu, tworząc nową jakość. Wykorzystanie renesansowych instrumentów, m.in. lutni, harmonijnie uzupełniało dzieło. Spektakl święcił triumfy na festiwalu teatralnym w Dubrovniku w Chorwacji, jest też zaproszony na Festiwal Szekspirowski w Neuss w Niemczech.
Gościliśmy również rodzimy Teatr Pieśni Kozła z polsko-brytyjską produkcją „Makbeta”, stanowiącą próbę odkrycia muzyczności w poezji Szekspira i odnalezienia korzeni tragedii. Poszukując kolorów i dźwięków szekspirowskiego języka, aktorzy starają się zgłębiać naturę dramatu. Spektakle w Teatrze Pieśń Kozła to w rzeczywistości prezentacje pracy nad wciąż ewoluującym spektaklem. Widzowie byli zatem świadkami procesu poszukiwania nowych znaczeń i możliwości ekspresji. W spektaklu, granym w języku angielskim, wziął udział międzynarodowy zespół aktorów z Anglii, Finlandii, Szkocji, Walii i Polski.
Nie zabrakło również zespołu z Rumunii, który przedstawił nam sztukę „Shaking Shakespeare” w reżyserii jednego z najbardziej cenionych twórców współczesnego teatru rumuńskiego - Radu Alexandru Nica z German State Theatre Timisoara. Jego ideą było stworzenie show koncentrującego się na koncepcji władzy, którą na tak wiele sposobów Stratfordczyk opisywał w swoich dziełach.
Ponadto zaprezentowaliśmy polskie przedstawienie wyselekcjonowane w Konkursie na Najlepszą Inscenizację Dzieł Dramatycznych Williama Szekspira, z premier szekspirowskich ostatniego sezonu - w tym roku było to kontrowersyjny "Hamlet" w reżyserii Radosława Rychcika.
Ważnym przyczółkiem festiwalowych działań był Teatr w Oknie przy Długiej 50/51, gdzie odbywały się pokazy szekspirowskich miniatur scenicznych, instalacje artystyczne, koncerty, warsztaty.
Festiwalowi towarzyszyły działania edukacyjne Letniej Akademii Szekspirowskiej, skierowane głównie do młodych ludzi, ale nie tylko. Zajęcia teatralne poprowadzili artyści uczestniczący w festiwalu. W naszym „zaprzyjaźnionym” przejściu podziemnym (pod skrzyżowaniem ulic Okopowa i Podwale Przedmiejskie w Gdańsku) od 1 sierpnia powstawał murales „Zza kulis”. Wernisaż odbył się 6 sierpnia o godz.14:00.
Każdego dnia festiwalu ukazywała się "Gazeta Szekspirowska" ("Shakespeare Daily") z recenzjami i komentarzami. Można było otrzymać ją przed spektaklami.
Szczególną uwagę poświęciliśmy młodzieży z gdańskiej dzielnicy Dolne Miasto, kierując do nich program działań artystyczno-edukacyjnych „Fabryka Talentów na Dolnym Mieście”. Wielki finał stanowiła kolorowa Parada Teatralna w Gdańsku, która odbyła się 7 sierpnia o godz. 12:00. Wyruszyliśmy z ulicy Długiej, w okolicach Złotej Bramy, aby na koniec dotrzeć na piknik pod Bastionem Żubr.
INSTYTUCJE WSPIERAJĄCE
SPONSORZY PLATYNOWI
